ਥੀਏਟਰ ਕੀ ਹੈ? ਨਾਟਕ ਕਲਾ ਦਾ ਇਤਿਹਾਸ

ਨਾਟਕੀ ਕਲਾ ਦਾ ਇਤਿਹਾਸ ਪ੍ਰਾਚੀਨ ਸਮੇਂ ਵਿੱਚ ਸ਼ੁਰੂ ਹੋਇਆ ਸੀ. ਉਨ੍ਹਾਂ ਦਿਨਾਂ ਵਿਚ ਗ਼ੁਲਾਮੀ ਸੀ ਅਤੇ ਉਥੇ ਕੋਈ ਪੜ੍ਹਾਈ ਨਹੀਂ ਸੀ. ਪਰ ਲੋਕ ਜਾਣਦੇ ਸਨ ਕਿ ਥੀਏਟਰ ਕਿਸਦਾ ਸੀ. ਲੰਮੇ ਮਨੁੱਖੀ ਇਤਿਹਾਸ ਦੀ ਡੂੰਘਾਈ ਤੋਂ ਵਧਦੇ ਹੋਏ, ਇਸਦੀਆਂ ਜੜ੍ਹਾਂ ਸਭ ਤੋਂ ਪ੍ਰਸਿੱਧ ਜਨਤਕ ਰੀਤੀ ਰਿਵਾਜ, ਤਿਉਹਾਰਾਂ ਅਤੇ ਤਿਉਹਾਰਾਂ ਦੀਆਂ ਕਹਾਣੀਆਂ ਵਿੱਚ ਜਾਣੀਆਂ ਗਈਆਂ ਹਨ. ਇਸ ਅਧਾਰ ਤੇ ਪੈਦਾ ਹੋਈ ਇੱਕ ਹਾਸੋਹੀਣੀ ਅਤੇ ਦੁਖਦਾਈ ਕਿਰਦਾਰ (ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਸਤੀਟਲਾਲਿਆ, ਮਾਈਸਟਰੀਜ਼) ਦੇ ਪ੍ਰੰਪਰਾਗਤ ਪ੍ਰਾਥਮਿਕ ਕਿਰਿਆਵਾਂ ਵਿੱਚ ਨਾਟਕੀ (ਮਿਥਿਹਾਸਿਕ ਡਿਜ਼ਾਇਨ) ਦੇ ਤੱਤ ਹਨ, ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਵਿਚ ਡਾਂਸ, ਡਾਇਲਾਗ, ਕੋਰਲ ਗਾਣੇ, ਮਜ਼ਾਕ, ਮਾਸਕ ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ. ਹੌਲੀ-ਹੌਲੀ, ਕਾਰਵਾਈ ਅਤੇ ਰੀਤੀ-ਰਿਵਾਜ ਫਾਊਂਡੇਸ਼ਨਾਂ ਦੇ ਵੱਖਰੇ ਹੋਣੇ ਸਨ, ਭੀੜ ਦੇ ਨਾਇਕਾਂ ਦੇ ਗਾਣੇ, ਸੰਗਠਿਤ ਤਮਾਸ਼ੇ ਵਿੱਚ ਜਨਤਕ ਅਰਥਪੂਰਨ ਤਿਉਹਾਰ ਦਾ ਰੂਪ ਬਦਲਣਾ. ਇਹ ਸਭ ਕੁਝ ਇਕ ਅਜਿਹੀ ਸਾਹਿਤਿਕ ਨਾਟਕ ਦੇ ਉਭਾਰ ਲਈ ਪੂਰਤੀ ਲੋੜਾਂ ਬਣ ਗਈ, ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਅਤੇ ਅਦਾਕਾਰਾਂ ਦੇ ਕੱਟੇ ਹੋਏ ਵਿਕਾਰ ਨੇ ਇਸ ਕਲਾ ਦੇ ਪਬਲਿਕ ਅਹਿਮ ਕਾਰਜਾਂ ਦਾ ਖੁਲਾਸਾ ਕੀਤਾ ਹੈ.

ਇਹ ਪ੍ਰਕਿਰਿਆ ਪ੍ਰਾਚੀਨ ਯੂਨਾਨ ਦੇ ਥੀਏਟਰ ਵਿਚ ਪ੍ਰਤੱਖ ਤੌਰ ਤੇ ਪ੍ਰਗਟ ਹੋਈ ਸੀ, ਜਿਸਦਾ ਯੂਰਪੀ ਕਲਾ ਦੀ ਕਿਰਿਆਸ਼ੀਲ ਵਿਕਾਸ ਉੱਤੇ ਬਹੁਤ ਵੱਡਾ ਪ੍ਰਭਾਵ ਸੀ. ਸ਼ਹਿਰ-ਰਾਜਾਂ ਵਿੱਚ ਉਹ ਜਨਤਕ ਜੀਵਨ ਦਾ ਮਹੱਤਵਪੂਰਣ ਮੁਖੀ ਬਣ ਗਿਆ. ਪ੍ਰਾਚੀਨ ਯੂਨਾਨ ਵਿੱਚ ਥੀਏਟਰ ਕੀ ਹੈ? ਉਸ ਵੇਲੇ ਦੇ ਨੁਮਾਇੰਦਿਆਂ ਨੇ ਦੇਸ਼ ਭਰ ਵਿਚ ਵੱਡੀਆਂ ਜਸ਼ਨਾਂ ਦਾ ਆਯੋਜਨ ਕੀਤਾ ਸੀ ਖੁੱਲ੍ਹੇ ਅਸਮਾਨ ਹੇਠਲੇ ਵਿਸ਼ਾਲ ਅਨੇਕ ਅਫੀਥੀਹਟਰਾਂ ਉੱਤੇ ਹਜ਼ਾਰਾਂ ਆਕਰਸ਼ਿਤ ਦਰਸ਼ਕ ਇਕੱਠੇ ਹੋਏ. ਮੌਜੂਦਾ ਪੇਸ਼ੇਵਰ ਅਦਾਕਾਰਾਂ ਦੇ ਨਾਲ ਨਾਲ, ਨਾਗਰਿਕਾਂ ਦੁਆਰਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਵੀ ਕੀਤਾ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ - ਕੋਵਰੇਰ ਭਾਗੀਦਾਰਾਂ ਦੁਆਰਾ ਸਿੱਧਾ. ਡਾਂਸ ਅਤੇ ਸੰਗੀਤ ਜ਼ਰੂਰੀ ਰਹੇ, ਕਾਰਵਾਈ ਦੇ ਮੁੱਖ ਤੱਤ

ਪ੍ਰਾਚੀਨ ਰੋਮ ਵਿਚ ਥੀਏਟਰ ਕੀ ਹੈ? ਜ਼ਿਆਦਾਤਰ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨਾਂ ਦੇ ਪੜਾਅ ਦਾ ਉਤਪਾਦਨ ਇੱਥੇ ਵਧੇਰੇ ਪ੍ਰਭਾਵੀ ਢੰਗ ਨਾਲ ਵਿਕਸਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ, ਸਟੇਜ ਦੀ ਕਿਸਮ ਬਦਲ ਗਈ ਹੈ, ਪੇਸ਼ੇਵਰ ਨਾਟਕੀ ਸਾਜ਼ੋ-ਸਾਮਾਨ ਵਿਚ ਵਾਧਾ ਹੋਇਆ ਹੈ, ਵੱਖ-ਵੱਖ ਤਰ੍ਹਾਂ ਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ (ਪੇਸਟਨਮਿਕ ਵਿਸ਼ਿਆਂ ਤੇ ਸੰਗੀਤ ਅਤੇ ਡਾਂਸ ਸ਼ੋਅ - ਪੈਂਟੋਮਾਈਮਸ, ਜੋ ਕਿ ਸਾਮਰਾਜ ਦੇ ਯੁਗ ਵਿਚ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਸੁਨਹਿਰੀ ਦਿਨ ਤਕ ਪਹੁੰਚਿਆ ਸੀ) 5 ਵੀਂ ਸਦੀ ਤਕ ਬਣੇ ਰਹੇ ਪ੍ਰਸਿੱਧ ਨਾਟਕ ਰਚਨਾ).

ਮੱਧ ਯੁੱਗਾਂ ਦੇ ਯੂਰਪੀਅਨ ਥੀਏਟਰ ਦਾ ਅਭਿਆਸ ਖਤਮ ਹੋ ਗਿਆ ਸੀ. 15 ਵੀਂ ਸਦੀ ਵਿੱਚ ਵਿਲੀਅਮ ਸ਼ੇਕਸਪੀਅਰ ਅਤੇ ਕਈ ਹੋਰ ਨਾਟਕੀਆਂ. ਇਸ ਨੂੰ ਮੁੜ ਚਾਲੂ ਕੀਤਾ ਫਿਰ, ਬਿਨਾਂ ਕਿਸੇ ਅਪਵਾਦ ਦੇ, ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨਾਂ ਵਿਚ ਸਾਰੀਆਂ ਭੂਮਿਕਾਵਾਂ ਮੁੰਡਿਆਂ ਅਤੇ ਪੁਰਸ਼ਾਂ ਵਲੋਂ ਕੀਤੀਆਂ ਗਈਆਂ ਸਨ. ਅਭਿਨੇਤਰੀਆਂ ਪਹਿਲੀ ਇਤਾਲਵੀ ਭਾੜੇ ਦੇ ਅਦਾਕਾਰਾਂ ਦੇ ਪ੍ਰਸਿੱਧ ਸਮੂਹਾਂ ਵਿੱਚ ਦਿਖਾਈ ਦਿੰਦੀਆਂ ਸਨ ਜੋ ਕਾਮੇਡੀ "ਗੋਲ ਆਰਟ" (ਛੋਟੇ-ਮੋਟੇ ਕਾਮੇਕ ਅੱਖਰ-ਮਾਸਕ ਦੀ ਲਾਜ਼ਮੀ ਹਿੱਸੇਦਾਰੀ ਨਾਲ ਖੇਡਦਾ) ਖੇਡਦੇ ਸਨ.

ਪੁਨਰਜਾਤ ਮਿਆਦ ਦੇ ਮਨੁੱਖਤਾਵਾਦੀ ਸਭਿਆਚਾਰ ਨੇ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਨਾਟਕ ਕਲਾ ਦੀਆਂ ਪਰੰਪਰਾਵਾਂ ਨੂੰ ਮੁੜ ਸੁਰਜੀਤ ਕੀਤਾ, ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਵਿਰਾਸਤ ਦੀਆਂ ਅਮੀਰ ਪਰੰਪਰਾਵਾਂ ਦੇ ਨਾਲ ਮਿਲਾਉਣਾ. ਇਸ ਯੁੱਗ ਦੇ ਮਸ਼ਹੂਰ ਨਾਟਕੀਆਂ ਦੇ ਨਾਟਕਾਂ ਵਿਚ, ਇਤਿਹਾਸ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਧ ਸਿਆਸੀ ਅਤੇ ਸਮਾਜਿਕ ਲੜਾਈਆਂ ਵਿਚ ਸਾਹਮਣੇ ਆਇਆ ਸੀ.

ਥੀਏਟਰ ਦਾ ਉਤਸ਼ਾਹ ਕਲਾਸੀਅਤ ਦੇ ਸਰਗਰਮ ਫੈਲਾਅ ਨਾਲ ਜੁੜਿਆ ਹੋਇਆ ਹੈ, ਜਿਸਦਾ ਸਮਾਜਿਕ ਜ਼ਮੀਨੀ ਕੁਝ ਯੂਰਪੀਅਨ ਦੇਸ਼ਾਂ ਵਿਚ ਕੁਝ ਨਿਰੰਕੁਸ਼ਵਾਦੀ ਰਾਜਾਂ ਨੂੰ ਮਜ਼ਬੂਤ ਬਣਾਉਣਾ ਹੈ. ਅਦਾਕਾਰਾ ਦਾ ਕੰਮ ਨਾਇਕ ਦੀ ਇਕ ਗੁੰਝਲਦਾਰ ਤਸਵੀਰ ਦੀ ਸਿਰਜਣਾ ਸੀ ਜੋ ਆਪਣੇ ਅੰਦਰੂਨੀ ਸੰਘਰਸ਼ ਅਤੇ ਬੇਰਹਿਮੀ ਅਜ਼ਮਾਇਸ਼ਾਂ ਦੇ ਦੌਰਾਨ ਆਪਣੀ ਸਮਾਜਿਕ ਮੰਗਾਂ ਅਤੇ ਨਿੱਜੀ ਹਿੱਤਾਂ ਦੇ ਵਿਚਕਾਰ ਆਪਣੀ ਦੁਬਿਧਾ ਦਾ ਸਿੱਟਾ ਕੱਢਦਾ ਹੈ. ਇਸ ਸਮੇਂ ਵਿੱਚ ਆਧੁਨਿਕ ਸਮੱਸਿਆਵਾਂ ਨੇ ਇੱਕ ਸਾਰਾਂਸ਼ ਅਤੇ ਵਿਆਪਕ ਤੌਰ ਤੇ ਪ੍ਰਮਾਣਿਤ ਅੱਖਰ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤਾ. ਇਹ ਉਹੀ ਹੈ ਜੋ ਸਧਾਰਣਵਾਦ ਦਾ ਥੀਏਟਰ ਹੈ

ਅਠਾਰਵੀਂ ਸਦੀ ਦੇ ਦੂਜੇ ਅੱਧ ਵਿੱਚ, ਉਹ ਅਤਿ ਵਿਅਸਤ ਬੁਰਜ਼ਵਾ ਐਕਾਸ਼ਤਾਨੀ ਦਾ ਮੁੱਖ ਬੁਲਾਰਾ ਬਣ ਗਿਆ. ਉਸ ਸਮੇਂ ਦੇ ਅਦਾਕਾਰਾਂ ਦੀ ਕਲਾ ਵਿੱਚ, ਉੱਚ ਨਾਗਰਿਕਤਾ ਨੂੰ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਜੋੜ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ ਸੀ ਜੋ ਨਵੇਂ ਸਰਵਪੱਖੀ ਪਾਤਰ ਬਣਾਉਣ ਦੀ ਇੱਛਾ ਰੱਖਦੇ ਸਨ, ਜੋ ਇਤਿਹਾਸਕ ਸੱਚਾਂ ਵਿੱਚ ਦਿਲਚਸਪੀ ਦਰਸਾਉਂਦਾ ਸੀ.

ਰੋਮਨਵਾਦਵਾਦ ਲੋਕਤੰਤਰੀ ਜਨਤਾ ਅਤੇ ਮਨੁੱਖਤਾਵਾਦੀ ਆਦਰਸ਼ਾਂ ਦੀਆਂ ਖਾਹਿਸ਼ਾਂ ਦਾ ਬੁਲਾਰਾ ਬਣ ਗਿਆ. ਨਾਟਕ ਵਿੱਚ ਇਸ ਯੁੱਗ ਦੇ ਬੈਨਰ ਦੇ ਤਹਿਤ, ਅਜਿਹੇ ਇੱਕ ਪ੍ਰਾਚੀਨਤਾਵਾਦ ਨਾਲ ਇੱਕ ਗੰਭੀਰ ਸੰਘਰਸ਼ ਸਾਹਮਣੇ ਆਇਆ- ਲੋਕ, ਇਤਿਹਾਸਕ, ਕੌਮੀ ਪਛਾਣ ਲਈ.

ਯਥਾਰਥਵਾਦ, ਜੋ ਗਿਆਨ ਦੇ ਥੀਏਟਰ ਦੁਆਰਾ ਤਿਆਰ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ , ਅਤੇ ਬਾਅਦ ਵਿਚ ਰੋਮਨਵਾਦਵਾਦ ਨੇ 30-40 ਡਿਗਰੀ ਵਿਚ ਯੋਗ ਰੂਪਾਂ ਦਾ ਲਾਭ ਲਿਆ. 19 ਵੀਂ ਸਦੀ ਅਤੇ ਸਦੀ ਦੇ ਮੱਧ ਤੱਕ ਸਭ ਤੋਂ ਪ੍ਰਭਾਵਸ਼ਾਲੀ ਪਦਵੀ ਤੱਕ ਪਹੁੰਚ ਗਿਆ.

ਆਧੁਨਿਕ ਥੀਏਟਰ ਬਹੁਤ ਸਾਰੀਆਂ ਕਿਸਮਾਂ ਦੀਆਂ ਕਲਾ, ਸਮਾਜਕ ਸਮੱਸਿਆਵਾਂ ਅਤੇ ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਨੂੰ ਸੰਸ਼ੋਧਿਤ ਕਰਦਾ ਹੈ - ਮਨੋਵਿਗਿਆਨਕ ਵਿਸ਼ਲੇਸ਼ਣ, ਉੱਚ ਨੈਤਿਕ ਮੁੱਦੇ, ਭਾਵਨਾਤਮਕ ਰਾਜ ਦਾ ਤਤਕਾਲ, ਭਰੋਸੇਯੋਗਤਾ ਅਤੇ ਅਸਾਧਾਰਣ, ਅਨੁਭਵ ਅਤੇ ਨਿਰਲੇਪਣ, ਬੋਲ ਅਤੇ ਵਿਅੰਗ. ਇਹ ਸਭ ਬਹੁਤ ਦਲੇਰ ਅਤੇ ਅਚਾਨਕ ਸੰਯੋਗਾਂ ਵਿੱਚ ਆਉਂਦਾ ਹੈ. ਸਾਡੇ ਸਮੇਂ ਦਾ ਥੀਏਟਰ ਕੀ ਹੈ? ਇਹ ਚਿੱਤਰ ਦੀ ਵਧੀ ਹੋਈ ਗਤੀਵਿਧੀ ਲਈ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਕਲਾਤਮਕ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ਾਂ ਨੂੰ ਬਚਾਉਣ ਲਈ ਉਤਸ਼ਾਹਿਤ ਰੁਝਾਨ ਹੈ, ਜਿਸ ਨਾਲ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੀ ਸਮੱਗਰੀ ਵੀ ਮਿਲਦੀ ਹੈ. ਅੱਜ ਇੱਕ ਡਾਇਰੈਕਟਰ ਦੇ ਬਿਨਾਂ ਇਸ ਕਿਸਮ ਦੀ ਕਲਾ ਸੋਚੀ ਜਾ ਸਕਦੀ ਹੈ. ਸੈੱਟ ਡਿਜ਼ਾਇਨ ਵੀ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਹੈ