ਰੇਨੇ Magritte: ਸਿਰਲੇਖ ਅਤੇ ਵੇਰਵਾ ਦੇ ਨਾਲ ਚਿੱਤਰਕਾਰੀ. "ਮਨੁੱਖ ਦਾ ਪੁੱਤਰ" Rene Magritta ਨੰ. ਪੇਟਿੰਗ "ਪ੍ਰੇਮੀ" Rene Magritta

Illogic, ਚਿੱਤਰ, ਅਤੇ ਅੰਕੜੇ ਦੇ incongruous, paradoxical ਦਿੱਖ ਅਨਿੱਤਤਾ ਦਾ ਬੇਹੂਦਾ ਸੁਮੇਲ - surrealism ਦੇ ਖੂੰਜੇ ਹੈ. ਇਸ ਦਿਸ਼ਾ ਦੇ ਬਾਨੀ ਮੰਨਿਆ ਗਿਆ ਹੈ Andre ਬ੍ਰਿਟਨ, ਹੈ, ਜਿਸ 'ਤੇ surrealism ਦੇ ਦਿਲ Sigmund Freud ਦੇ subconscious ਦੀ ਥਿਊਰੀ ਦਾ ਸਰੂਪ ਨੂੰ ਵੇਖਿਆ. ਇਹ ਇਸ ਦਿਸ਼ਾ ਵਿੱਚ ਹੈ, ਮਾਸਟਰਪੀਸ ਬਣਾਉਣ ਦੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਨੁਮਾਇੰਦੇ, ਉਦੇਸ਼ ਅਸਲੀਅਤ ਨੂੰ ਪ੍ਰਗਟ ਨਾ ਕਰਦੇ, ਇਸ ਨੂੰ ਹੁਣੇ ਹੀ ਵਿਅਕਤੀ ਨੂੰ ਚਿੱਤਰ, subconscious ਦੇ ਕੇ ਪ੍ਰੇਰਿਤ ਦੀ ਸਿਖਰ ਸੀ. ਪਟ surrealists ਕੈਨਵਸ, ਨਾ ਚੰਗੇ ਨਾ ਹੀ ਬਦੀ ਦੇ ਉਤਪਾਦ ਹੋ ਨਾ ਹੋ ਸਕਦਾ ਹੈ. ਉਹ ਦੇ ਸਾਰੇ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਲੋਕ ਵਿਚ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਜਜ਼ਬਾਤ ਦਾ ਕਾਰਨ. ਇਸ ਲਈ, ਸਾਨੂੰ ਭਰੋਸੇ ਨਾਲ ਕਹਿ ਸਕਦੇ ਹੋ ਕਿ ਇਸ modernism ਦੀ ਦਿਸ਼ਾ ਕਾਫ਼ੀ ਵਿਵਾਦ ਹੈ, ਅਤੇ ਇਹ ਹੈ ਜੋ ਪੇਟਿੰਗ ਅਤੇ ਸਾਹਿਤ ਵਿਚ ਇਸ ਦੀ ਤੇਜ਼ੀ ਨਾਲ ਫੈਲਣ ਦਾ ਯੋਗਦਾਨ ਦਿੱਤਾ ਹੈ.

ਇੱਕ ਮਨੋਕਲਪਿਤ ਤੌਰ Surrealism ਪੇਟਿੰਗ ਵਿੱਚ ਦਿਸ਼ਾ XX ਸਦੀ ਦੇ ਅਤੇ ਸਾਹਿਤ

ਸਾਲਵਾਡੋਰ ਡਾਲੀ, ਪੌਲੁਸ Delvaux, ਰੇਨੇ Magritte, ਜੀਨ Arp, ਮੈਕਸ ਅਰਨਸਟ, Frida Kahlo, Giorgio ਦੇ Chirico, Yves Tanguy, ਮਾਈਕਲ ਪਾਰਕ੍ਸ ਅਤੇ ਡੋਰਥੀ ਟੈਨਿੰਗ - surrealism ਦੇ ਥੰਮ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਪਿਛਲੇ ਸਦੀ ਦੇ 20s ਵਿੱਚ France ਵਿੱਚ ਉਭਰੀ. ਇਹ ਰੁਝਾਨ ਭੂਗੋਲਿਕ ਜਰਮਨੀ ਤੱਕ ਹੀ ਸੀਮਿਤ ਨਹੀ ਹੈ, ਹੋਰ ਦੇਸ਼ ਅਤੇ ਖਿੱਤੇ ਤੱਕ ਫੈਲਣ. Surrealism ਬਹੁਤ ਧਾਰਨਾ Cubist ਅਤੇ ਵੱਖਰਾ ਮਿਲਦਾ.

Surrealists ਦੇ ਬੁਨਿਆਦੀ ਬਰਾਬਰਤਾ ਦੇ ਇਕ subconscious ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਸੁਪਨੇ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਗਟ ਤੱਕ ਊਰਜਾ ਦੇ creators ਦੀ ਪਛਾਣ ਸੀ,, hypnotized delirious ਜਦ ਬੀਮਾਰ ਜ ਆਮ ਸਿਰਜਣਾਤਮਕ ਦਾ Inspirations.

surrealism ਦੀ ਪਛਾਣ ਫੀਚਰ

Surrealism - ਪੇਟਿੰਗ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਗੁੰਝਲਦਾਰ ਦਿਸ਼ਾ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਕਲਾਕਾਰ ਨੂੰ ਸਮਝਣ ਅਤੇ ਆਪਣੇ ਹੀ ਤਰੀਕੇ ਨਾਲ ਸਮਝਦੇ ਹਨ. ਇਹ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ Surrealism ਦੋ conceptually ਵੱਖ ਵੱਖ ਦਿਸ਼ਾ ਵਿੱਚ ਵਿਕਸਤ ਹੈਰਾਨੀ ਦੀ ਗੱਲ ਨਹੀ ਹੈ. ਪਹਿਲੀ ਸ਼ਾਖਾ ਨੂੰ ਸੁਰੱਖਿਅਤ ਕੰਮ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਮੁੱਖ ਸਥਾਨ ਦੇ ਚਿੱਤਰ ਹਨ, ਜੋ ਕਿ ਐਬਸਟਰੈਕਸ਼ਨ ਵਿੱਚ ਫਿੱਕੀ ਕਬਜ਼ਾ ਹੋ ਗਿਆ ਸੀ ਵਿਚ, Miro, Maksa Ernsta, ਜੀਨ Arp ਅਤੇ André ਮੈਸਨ ਵੇਖੇ ਜਾ ਸਕਦੇ ਹਨ. ਦੂਜਾ ਸ਼ਾਖਾ ਮਨੁੱਖੀ subconscious ਕੇ ਤਿਆਰ surreal ਚਿੱਤਰ ਦੇ ਸਰੂਪ ਉੱਤੇ ਬਣਾਇਆ, ਮਨੋਕਲਪਿਤ ਸ਼ੁੱਧਤਾ ਦੇ ਨਾਲ. ਇਸ ਦਿਸ਼ਾ ਵਿਚ ਕੰਮ ਦੇ, ਸਾਲਵਾਡੋਰ ਡਾਲੀ, ਜੋ ਕਿ ਅਕਾਦਮਿਕ ਚਿੱਤਰਕਾਰੀ ਦਾ ਇੱਕ ਸੰਪੂਰਣ ਪ੍ਰਤੀਨਿਧ ਨਾਲ ਹੁੰਦਾ ਹੈ. ਇਹ ਰੌਸ਼ਨੀ ਅਤੇ ਸ਼ੇਡ ਅਤੇ ਧਿਆਨ ਨਾਲ brushwork ਦੇ ਉਸ ਦੇ ਕੰਮ ਨੂੰ ਸਹੀ ਸੰਚਾਰ ਕਰਵਾਉਣ ਤੇ ਹੈ, - ਸੰਘਣੀ ਆਬਜੈਕਟ ਠੋਸ ਪਾਰਦਰਸ਼ਤਾ, ਠੋਸ ਪਿਘਲਨਾ, ਵੱਡੇ ਅਤੇ ਵੱਡ ਆਕਾਰ ਆਸਾਨੀ ਅਤੇ ਭਾਰ ਹਾਸਲ ਹੈ, ਅਤੇ ਅਨੁਕੂਲ ਇਕੱਠੇ ਜੁੜਿਆ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ.

Rene Magritte ਦੀ ਜੀਵਨੀ

ਸਾਲਵਾਡੋਰ ਡਾਲੀ ਦੇ ਕੰਮ ਦੇ ਨਾਲ ਇੱਕ ਬਰਾਬਰ 'ਤੇ, Rene Magritte ਕੰਮ ਕਰਨਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ - ਮਸ਼ਹੂਰ ਬੈਲਜੀਅਨ ਕਲਾਕਾਰ, ਜੋ Lesina ਦੇ ਸ਼ਹਿਰ ਵਿੱਚ 1898 ਵਿੱਚ ਪੈਦਾ ਹੋਇਆ ਸੀ. ਪਰਿਵਾਰ, ਰੇਨੀ ਲਈ ਨੂੰ ਛੱਡ ਵਿਚ. ਦੋ ਹੋਰ ਪੁੱਤਰ ਸਨ ਅਤੇ 1912 ਵਿਚ ਇਕ ਹਾਦਸੇ ਕਿ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਅਤੇ ਭਵਿੱਖ ਕਲਾਕਾਰ ਦਾ ਕੰਮ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਹੋਇਆ ਸੀ - ਉਸ ਦੀ ਮਾਤਾ ਦੀ ਮੌਤ ਹੋ ਗਈ. ਇਹ ਪੇਟਿੰਗ Rene Magritta "Mack Sennett ਦੀ ਯਾਦ ਵਿੱਚ,", ਜੋ ਕਿ 1936 ਵਿਚ ਲਿਖਿਆ ਗਿਆ ਸੀ ਵਿੱਚ ਦੇਖਿਆ ਗਿਆ ਸੀ. ਕਲਾਕਾਰ ਨੇ ਦਾਅਵਾ ਕੀਤਾ ਕਿ ਹਾਲਾਤ ਉਸ ਦੀ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਅਤੇ ਕੰਮ ਨੂੰ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਨਾ ਕੀਤਾ.

1916 ਵਿੱਚ, Rene Magritte ਕਲਾ, ਜਿੱਥੇ ਉਸ ਨੇ ਉਸ ਦੇ ਭਵਿੱਖ Muse ਅਤੇ ਪਤਨੀ ਨੂੰ Georgette ਬਰਜ਼ਰ ਨੂੰ ਮਿਲੇ ਦੀ ਬ੍ਰਸੇਲ੍ਜ਼ ਅਕੈਡਮੀ ਦਿੱਤਾ ਹੈ. ਅਕੈਡਮੀ Rene ਤੱਕ ਗ੍ਰੈਜੂਏਟ ਦੇ ਬਾਅਦ ਉਸ ਨੇ ਪ੍ਰਚਾਰ ਸਮੱਗਰੀ ਦੀ ਰਚਨਾ 'ਤੇ ਕੰਮ ਕੀਤਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਕਾਫ਼ੀ ਹਲਕੇ ਇਸ ਨੂੰ ਕਰਨ ਲਈ ਲਾਗੂ ਕੀਤਾ. Futurism, Cubism ਅਤੇ Dadaism ਕਲਾਕਾਰ 'ਤੇ ਇੱਕ ਵੱਡੀ ਪ੍ਰਭਾਵ ਸੀ, ਕੀਤਾ ਹੈ, ਪਰ 1923 ਵਿਚ, Rene Magritte ਪਹਿਲੇ Dzhorzhio De Chirico ਦੇ ਦੇ ਕੰਮ ਨੂੰ ਦੇਖਿਆ "ਪ੍ਰੇਮ ਗੀਤ." ਇਹ ਪਲ surrealist Rene Magritte ਦੇ ਵਿਕਾਸ ਲਈ ਸ਼ੁਰੂ ਬਿੰਦੂ ਸੀ. ਉਸੇ ਹੀ ਵੇਲੇ, ਬ੍ਰਸੇਲ੍ਜ਼ ਵਿੱਚ ਵਹਾਅ, Rene Magritte ਦੀ ਨੁਮਾਇੰਦਗੀ ਦੇ ਗਠਨ ਅਤੇ Marcel Lekamtom Andre ਸੂਰੀ, ਪੌਲੁਸ ਅਤੇ ਕਮੀਲ nuzhe Gemansem ਦੇ ਨਾਲ ਇੱਕ ਬਰਾਬਰ ਬਣ.

ਰਚਨਾਤਮਕਤਾ Rene Magritte.

ਇਸ ਕਲਾਕਾਰ ਦਾ ਕੰਮ ਹਮੇਸ਼ਾ ਵਿਵਾਦ ਹੋ ਗਿਆ ਅਤੇ ਧਿਆਨ ਦਾ ਇੱਕ ਬਹੁਤ ਆਕਰਸ਼ਤ ਕੀਤਾ ਹੈ.
ਪਹਿਲੀ ਨਜ਼ਰ 'ਤੇ, Rene Magritte ਅਜੀਬ ਚਿੱਤਰ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਨਾ ਸਿਰਫ ਰਹੱਸਮਈ ਹੈ, ਪਰ ਇਹ ਵੀ ਅਸਪਸ਼ਟ ਨਾਲ ਪੇਟਿੰਗ. Rene Magritte surrealism ਵਿਚ ਫਾਰਮ ਦੇ ਸਵਾਲ ਨੂੰ ਛੂਹ ਨਾ ਕਰਦਾ, ਉਹ ਅਰਥ ਅਤੇ ਚਿੱਤਰਕਾਰੀ ਦੇ ਮੁੱਲ ਦੀ ਉਸ ਦੇ ਦਰਸ਼ਣ ਪਾ ਦਿੱਤਾ.

ਕਈ ਕਲਾਕਾਰ ਖ਼ਿਤਾਬ ਕਰਨ ਲਈ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਧਿਆਨ ਦੇ ਰਹੇ ਹਨ. ਖ਼ਾਸ ਕਰਕੇ ਰੇਨੇ Magritte. ਸਿਰਲੇਖ ਜ "ਮਨੁੱਖ ਦੇ ਪੁੱਤਰ ਨੂੰ" "ਇਹ ਇੱਕ ਪਾਈਪ ਨਹੀ ਹੈ" ਚਿੱਤਰਕਾਰੀ ਦਰਸ਼ਕ ਦਾ ਇੱਕ ਚਿੰਤਕ ਅਤੇ ਦਾਰਸ਼ਨਿਕ ਵਿੱਚ ਪੈਦਾ. ਉਸ ਦੀ ਰਾਏ ਵਿੱਚ, ਨਾ ਸਿਰਫ ਤਸਵੀਰ ਜਜ਼ਬਾਤ ਦੇ ਪ੍ਰਗਟ ਕਰਨ ਲਈ ਦਰਸ਼ਕ ਨੂੰ ਉਤਸ਼ਾਹਿਤ ਕਰਨਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ, ਪਰ ਨਾਮ ਨੂੰ ਹੈਰਾਨ ਹੈ ਅਤੇ ਲੋਕ ਸੋਚਦੇ ਬਣਾਉਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ.
ਜਾਣਕਾਰੀ ਲਈ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ, ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ Surrealists ਇੱਕ ਸੰਖੇਪ ਸਾਰ ਉਸ ਦੀ ਚਿੱਤਰਕਾਰੀ ਦੇ ਦਿੱਤੀ ਹੈ. ਕੋਈ ਅਪਵਾਦ ਹੈ ਅਤੇ ਰੇਨੇ Magritte. ਦਾ ਵੇਰਵਾ ਦੇ ਨਾਲ ਤਸਵੀਰ ਹਮੇਸ਼ਾ ਕਲਾਕਾਰ ਦੇ ਪ੍ਰਚਾਰ ਦੇ ਸਿਲਸਿਲੇ ਵਿਚ ਮੌਜੂਦ ਹੈ.

ਕਲਾਕਾਰ ਨੇ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਇੱਕ "ਜਾਦੂਈ ਯਥਾਰਥਵਾਦੀ" ਕਿਹਾ. ਉਸ ਦਾ ਟੀਚਾ ਅਜੀਬ ਬਣਾਉਣ ਲਈ ਸੀ, ਪਰ ਜਨਤਾ ਦੇ ਸਿੱਟੇ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਕੀ ਕਰਨਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ. Rene Magritte ਵਿਚ ਉਸ ਦੇ ਕੰਮ ਨੂੰ ਹਮੇਸ਼ਾ ਸਾਫ਼-ਸਾਫ਼ ਡਰਾਅ ਇਹ ਲਾਈਨ ਦੇ ਵਿਚਕਾਰ ਇੱਕ ਅੰਤਰਮੁਖੀ ਢੰਗ ਨਾਲ ਅਤੇ ਮੌਜੂਦਾ ਅਸਲੀਅਤ.

ਪੇਟਿੰਗ "ਪ੍ਰੇਮੀ"

ਰੇਨੇ Magritte ਪਾਰਿਸ ਵਿੱਚ ਸਾਲ ਵਿੱਚ "ਪਿਆਰ" ਚਿੱਤਰਕਾਰੀ ਦੀ ਇੱਕ ਲੜੀ ਨੇ ਲਿਖਿਆ 1927-1928. ਪਹਿਲੇ ਪੇਟਿੰਗ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਆਦਮੀ ਨੂੰ ਅਤੇ ਇੱਕ ਔਰਤ ਨੂੰ, ਜੋ ਕਿ ਇੱਕ ਚੁੰਮੀ ਵਿੱਚ ਲੀਨ ਵਖਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ. ਆਪਣੇ ਸਿਰ ਨੂੰ ਸਫੈਦ ਕੱਪੜੇ ਵਿੱਚ ਲਪੇਟਿਆ ਗਿਆ ਸੀ. ਦੂਜਾ ਕੈਨਵਸ 'ਤੇ ਇੱਕ ਚਿੱਟਾ ਕੱਪੜੇ ਵਿੱਚ ਇੱਕੋ ਹੀ ਆਦਮੀ ਅਤੇ ਔਰਤ ਨੂੰ, ਜਿਸ ਨੂੰ ਜਨਤਾ ਨੂੰ ਤਸਵੀਰ ਤੱਕ ਵੇਖਿਆ ਵਖਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ.

ਕਲਾਕਾਰ ਦੇ ਕੰਮ ਵਿਚ ਵ੍ਹਾਈਟ ਫੈਬਰਿਕ ਅਤੇ ਗਰਮ ਬਹਿਸ ਦੀ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ਾ ਹੈ. ਦੋ ਸੰਸਕਰਣ ਹਨ. ਰੇਨੇ Magritte ਦੇ ਕੰਮ ਵਿੱਚ ਪਹਿਲੀ ਚਿੱਟੇ ਕੱਪੜੇ ਅਨੁਸਾਰ ਆਪਣੇ ਬਚਪਨ ਵਿਚ ਉਸ ਦੀ ਮਾਤਾ ਦੀ ਮੌਤ ਦੇ ਸੰਬੰਧ 'ਚ ਪੇਸ਼ ਹੋਏ. ਉਸ ਦੀ ਮਾਤਾ ਨਦੀ ਵਿੱਚ ਪੁਲ ਨੂੰ ਬੰਦ ਹੋ ਗਈ ਹੈ. ਉਸ ਦੇ ਸਰੀਰ ਨੂੰ ਪਾਣੀ ਤੱਕ ਖਿੱਚ ਗਿਆ ਸੀ, ਜਦ, ਇਸ ਨੂੰ ਇੱਕ ਚਿੱਟੇ ਕੱਪੜੇ ਦੇ ਸਿਰ ਦੁਆਲੇ ਲਪੇਟਿਆ ਪਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ. ਦੂਜਾ ਵਰਜਨ ਦੇ ਸੰਬੰਧ ਨਾਲ, ਜੋ ਕਿ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਨੂੰ ਪਤਾ ਸੀ ਕਿ ਕਲਾਕਾਰ Fantomas ਦੇ ਇੱਕ ਪੱਖਾ ਸੀ - ਪ੍ਰਸਿੱਧ ਫਿਲਮ ਅੱਖਰ. ਸਿਨੇਮਾ ਲਈ ਜਨੂੰਨ ਨੂੰ ਸ਼ਰਧਾਜਲੀ - ਇਸ ਲਈ, ਇਸ ਨੂੰ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਚਿੱਟੇ ਕੱਪੜੇ ਹੋ ਸਕਦਾ ਹੈ.

ਇਸ ਤਸਵੀਰ ਨੂੰ ਕੀ ਹੈ? ਕਈ ਲੋਕ ਸੋਚਦੇ ਹਨ ਕਿ ਫਿਲਮ "ਪਿਆਰ" ਅੰਨ੍ਹੇ ਪਿਆਰ ਨੂੰ ਵੇਖਾਉਦਾ ਹੈ: ਪਿਆਰ ਵਿੱਚ ਡਿੱਗਣ, ਲੋਕ ਕਿਸੇ ਨੂੰ ਜ ਆਪਣੇ ਸਾਥੀ ਨੂੰ ਵੱਧ ਨੂੰ ਕੁਝ ਹੋਰ ਨੋਟਿਸ ਨੂੰ ਛੱਡੋ. ਪਰ ਲੋਕ ਆਪਣੇ ਲਈ ਇੱਕ ਰਹੱਸ ਹੀ ਰਿਹਾ. ਦੂਜੇ ਪਾਸੇ, 'ਤੇ ਪ੍ਰੇਮੀ ਨੂੰ ਚੁੰਮਣ ਦੀ ਤਲਾਸ਼ ਹੈ, ਸਾਨੂੰ ਕਹਿ ਸਕਦੇ ਹਨ ਕਿ ਉਹ ਪਿਆਰ ਅਤੇ ਜਨੂੰਨ ਦੇ ਸਿਰ ਖਤਮ ਹੋ ਗਿਆ ਹੈ. ਪੇਟਿੰਗ Rene Magritta ਆਪਸੀ ਦਿਲ ਅਤੇ ਅਨੁਭਵ ਨਾਲ ਭਰਿਆ.

"ਮਨੁੱਖ ਦਾ ਪੁੱਤ੍ਰ"

ਪੇਟਿੰਗ Rene Magritta "ਮਨੁੱਖ ਦਾ ਪੁੱਤਰ" "ਜਾਦੂਈ ਯਥਾਰਥਵਾਦ" ਅਤੇ ਇੱਕ ਸਵੈ-ਪੋਰਟਰੇਟ Rene Magritta ਦੀ ਖ਼ਾਸੀਅਤ ਬਣ ਗਿਆ ਹੈ. ਇਹ ਇਸ ਕੰਮ ਮਾਲਕ ਦੇ ਸਭ ਵਿਵਾਦਗ੍ਰਸਤ ਕੰਮ ਦਾ ਇੱਕ ਮੰਨਿਆ ਗਿਆ ਹੈ.
ਉਸ ਦਾ ਚਿਹਰਾ ਦੇ ਪਿੱਛੇ ਇੱਕ ਸੇਬ ਕਲਾਕਾਰ ਛੁਪਿਆ, ਜੇ ਦੇ ਤੌਰ ਤੇ ਇਹ ਕਹਿਣਾ ਕਿ ਸਾਰੇ ਦੇ ਤੌਰ ਤੇ ਇਸ ਨੂੰ ਲੱਗਦਾ ਹੈ ਨਹੀ ਹੈ, ਅਤੇ ਲੋਕ ਲਗਾਤਾਰ ਆਦਮੀ ਦੀ ਰੂਹ ਵਿੱਚ ਚੜ੍ਹਨ ਲਈ ਚਾਹੁੰਦੇ ਹੋ, ਜੋ ਕਿ ਹੈ, ਅਤੇ ਕੁਝ ਦੇ ਅਸਲ ਭਾਵ ਨੂੰ ਸਮਝਣ ਲਈ. ਪੇਟਿੰਗ Rene Magritta ਹੈ ਅਤੇ ਓਹਲੇ, ਅਤੇ ਮਾਲਕ ਦੇ ਤੱਤ ਲੱਗਦਾ ਹੈ.

Rene Magritte ਖੇਡਿਆ ਇੱਕ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਭੂਮਿਕਾ ਵਿਚ ਇਹ ਵਿਕਾਸ ਦੀ Surrealism ਹੈ, ਅਤੇ ਉਸ ਦੇ ਕੰਮ ਨੂੰ ਅੱਗੇ ਡੇਰਾ The ਮਨ ਦੇ ਹੋਰ ਅਤੇ ਹੋਰ ਜਿਆਦਾ ਪੀੜ੍ਹੀ.