Delone Rober: ਜੀਵਨੀ, ਰਚਨਾਤਮਕਤਾ

Delone Rober ਇੱਕ ਨਵ ਕਲਾ ਸ਼ੈਲੀ ਦੇ ਬਾਨੀ ਦੇ ਤੌਰ ਤੇ ਸੰਸਾਰ ਭਰ ਵਿੱਚ ਜਾਣਿਆ ਗਿਆ ਹੈ. ਕਲਾਤਮਕ ਸਿੱਖਿਆ ਦੀ ਘਾਟ ਹੈ, ਉਹ ਇੱਕ ਕਾਢਕਾਰ ਬਣਨ ਲਈ, ਸਭ ਰੰਗ ਨੂੰ ਸੁਧਾਰੇਗਾ ਦੇ ਯੋਗ ਸੀ. ਉਸ ਦਾ ਵਫ਼ਾਦਾਰ ਸਾਥੀ ਅਤੇ ਸਹਿ-ਪਤਨੀ ਸੀ, ਜੋ ਓਡੇਸਾ ਵਿੱਚ ਇਨਕਲਾਬ ਦੇ ਦੌਰਾਨ ਆਏ.

ਉਸ ਦੀ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਦੌਰਾਨ, ਉਸ ਨੇ ਸਿਰਫ ਰੰਗ ਦੇ ਕੇ ਮੁਕੰਮਲ ਨੂੰ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਨ ਲਈ ਮੰਗ ਕੀਤੀ, ਉਸ ਨੂੰ ਸਾਰੇ ਫੰਕਸ਼ਨ ਪਾ. ਉਹ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਅਜਿਹਾ ਕਰਨ ਲਈ, ਪਰ ਆਪਣੇ ਰਚਨਾਤਮਕਤਾ ਉਹ ਰੋਗ ਹੈ ਅਤੇ ਜੰਗ ਤੱਕ ਰੋਕਿਆ ਗਿਆ ਸੀ ਨੂੰ ਵਿਕਸਤ ਕਰਨ ਦੇ ਯੋਗ ਸੀ.

ਬਾਔਡੇਟਾ

Delone Rober 04/12/1885 'ਤੇ ਪੈਰਿਸ ਵਿਚ ਹੋਇਆ ਸੀ. ਮੁੰਡੇ ਦੇ ਚਾਚੇ ਨੂੰ ਲਿਆਉਣ ਦੀ ਮਾਤਾ-ਪਿਤਾ ਦੀ ਛੇਤੀ ਤਲਾਕ ਦੇ ਕਾਰਨ ਲੱਗੇ ਗਿਆ ਸੀ. ਨੌਜਵਾਨ ਆਦਮੀ ਨੂੰ ਰਸਮੀ ਕਲਾ ਸਿਖਲਾਈ ਪਾਸ ਨਾ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ. ਪਰ, ਗੌਗਿਨ ਅਤੇ ਸੇਜ਼ਾਨੇ ਦੇ ਕੰਮ ਦਾ ਅਸਰ ਹੈ, ਉਹ ਵੀਹ ਸਾਲ ਦੀ ਉਮਰ 'ਤੇ, ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਪੇਟਿੰਗ ਵਿਚ ਪਾਇਆ.

1914-1918 ਦੇ ਜੰਗ ਦੇ ਦੌਰਾਨ. ਉਸ ਨੇ ਸਪੇਨ ਅਤੇ ਪੁਰਤਗਾਲ ਨੂੰ ਚਲੇ ਗਏ. ਆਪਣੇ ਜੱਦੀ ਸ਼ਹਿਰ ਵਿਚ ਉਸ ਨੇ ਸਿਰਫ਼ 1921 ਵਿਚ ਵਾਪਸ ਆ ਗਿਆ. ਇਹ ਵਿਸ਼ਵ ਐਕਸਪੋ 1937 ਲਈ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਕੰਮ, ਹੈ French ਰਾਜਧਾਨੀ 'ਚ ਆਯੋਜਿਤ' ਚ ਸ਼ਾਮਲ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ.

ਦੂਜੀ ਵਿਸ਼ਵ ਜੰਗ ਦੇ ਸ਼ੁਰੂ ਵਿਚ, ਕਲਾਕਾਰ Auvergne ਕਰਨ ਲਈ ਪ੍ਰੇਰਿਤ ਹੈ, ਪਰ ਗੰਭੀਰ ਬੀਮਾਰੀ ਤਰੱਕੀ ਕੀਤੀ ਹੈ. ਰਾਬਰਟ 10.25.1941 'ਤੇ ਮੌਤ ਹੋ ਗਈ, ਪੰਜਾਹ-ਛੇ ਸਾਲ ਦੀ ਉਮਰ' ਤੇ. ਮੌਤ ਦਾ ਕਾਰਨ ਕਸਰ ਸੀ.

domesticity

ਵੀਹ-ਤਿੰਨ ਸਾਲ ਵਿਚ Delone Rober ਫ਼ੌਜ ਨੇ ਉਹ ਸੋਨੀਆ Terk (ਓਡੇਸਾ ਤੱਕ ਪਰਵਾਸੀ ਨੇ) ਨੂੰ ਮਿਲਿਆ ਵਿੱਚ ਸੇਵਾ ਵਾਪਸ ਮੁੜ ਗਏ. ਉਹ ਦੋ ਸਾਲ ਬਾਅਦ ਦਾ ਵਿਆਹ - 1910 ਵਿਚ. ਇਕ ਸਾਲ ਬਾਅਦ ਉਹ ਇੱਕ ਪੁੱਤਰ, ਚਾਰਲਸ ਸੀ.

ਪਤਨੀ, minded ਕਲਾਕਾਰ ਸ਼ੁਰੂ ਕੀਤਾ ਇਸ ਦੇ ਨਾਲ, ਡਿਜ਼ਾਈਨ ਅਤੇ ਅਪਲਾਈਡ ਆਰਟਸ ਵਿੱਚ ਕੰਮ ਦੇ ਸਹਿ-ਲੇਖਕ. ਮਿਸਾਲ ਲਈ, 1937 ਵਿਚ ਦਿੱਤੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ ਲਈ ਇਕ ਖੂਬਸੂਰਤ ਉਹ ਇਕੱਠੇ ਕੰਮ ਕੀਤਾ.

ਜੋੜੇ ਨੂੰ ਉਸ ਦੇ ਆਪਣੇ ਹੀ ਕਲਾਤਮਕ ਸੰਕਲਪ ਦੀ ਬੁਨਿਆਦ ਰੱਖੀ. ਇਹ ਇੱਕ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ Renaissance ਬਾਅਦ ਸ਼ਾਮਿਲ ਕੀਤਾ ਹੈ ਤੱਕ ਸੁਧਾਰੀ ਵੱਖ ਵੱਖ ਹੁੰਦਾ ਹੈ.

ਮੁੱਖ ਉਦੇਸ਼

Delone Rober ਵਿਸ਼ਵਾਸ ਸੀ ਕਿ ਪੇਟਿੰਗ ਵਿੱਚ ਉਸ ਦਾ ਮੁੱਖ ਕੰਮ ਹਫੜਾ ਦੇ ਰੰਗ ਦੇ ਚਟਾਕ ਦਾ ਸਰੂਪ ਹੈ. ਉਸ ਨੇ ਵਾਰ-ਵਾਰ ਕਿਹਾ ਹੈ ਕਿ ਉਪਰੋਕਤ ਸਾਰੇ ਰੰਗ ਨੂੰ ਪਿਆਰ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਚਾਨਣ ਨੂੰ ਪਸੰਦ ਲੋਕ ਆਮ ਪੁੰਜ ਦਾ ਵਿਰੋਧ ਕੀਤਾ. ਸੰਸਾਰ ਦੇ ਪਿਆਰ ਦੇ ਕਰਕੇ, ਸਾਡੇ ਪੁਰਖੇ ਅੱਗ ਦੀ ਕਾਢ ਹੈ, ਅਤੇ ਮਾਸਟਰ ਉਸ ਦਾ ਵਿਰੋਧ ਕੀਤਾ ਸੀ ਅਤੇ ਉਸ ਦੀ ਰਚਨਾ ਦੇ ਹਰ ਇੱਕ ਦੇ ਵਿੱਚ ਦਿਖਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ.

ਰਚਨਾਤਮਕ ਤਰੀਕੇ

ਪੇਟਿੰਗ Rober Delone ਵਿਚ ਆਪਣੇ ਕੈਰੀਅਰ ਦੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ 'ਤੇ ਉਹ Impressionism ਦੇ ਕੇ ਪ੍ਰੇਰਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ. ਉਸ ਨੇ ਗੌਗਿਨ (ਬ੍ਰਿਟਨ ਦੀ ਮਿਆਦ) ਦੇ ਕੰਮ ਵਿਚ ਮਗਨ ਸੀ. 1906 ਲੈ ਕੇ, ਇਸ ਨੂੰ ਪੋਸਟ-Impressionism ਆਕਰਸ਼ਿਤ ਕੀਤਾ ਹੈ. ਪਰ ਹੋਰ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਅਸਰ ਸੇਜ਼ਾਨੇ ਦੀ ਰਚਨਾ ਸੀ.

ਉਸ ਦੇ ਆਪਣੇ ਹੀ ਵਿਚ ਕਲਾਕਾਰ ਵਾਲੀਅਮ ਮੇਲ ਅਤੇ ਰੰਗ ਕਰਨ ਦਾ ਫੈਸਲਾ ਕੀਤਾ ਹੈ. ਇਸ ਲਈ, ਇਸ ਨੂੰ ਅਸਲੀ cubism ਸੀ. ਇਹ 1906 ਦੇ ਚਿੱਤਰ, ਜਿਸ ਵਿਚ ਲੇਖ ਨੂੰ ਇੱਕ ਪ੍ਰਕਾਸ਼ਵਾਨ ਹਾਲੋ ਦੁਆਰਾ ਬਣਾਏ ਗਏ ਹਨ ਵਿਚ ਪ੍ਰਗਟ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ.

ਕਲਾਕਾਰ ਦੇ ਅਨੁਸਾਰ, ਇੱਕ ਰੇਖਿਕ ਪੈਟਰਨ ਇੱਕ ਗਲਤੀ ਦੇ ਨਤੀਜੇ. ਇਹ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਚੰਗੀ-ਜਾਣਿਆ cubists ਨੂੰ ਅਗਲੇ ਸਥਿਤ ਹੈ. ਨੂੰ ਲਾਈਨ ਤੋੜਨ ਲਈ ਨੂੰ ਸਮਝ ਕੇ, ਉਸ ਨੇ ਦੂਰ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਨ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕੀਤੀ ਸੀ. ਇਹ ਕਰਨ ਲਈ, ਉਸ ਨੇ "ਵੱਖਰਾ" ਪੋਸਟ-impressionism ਦੇ ਸਮੀਅਰ ਨੂੰ ਪਰਤ ਗਏ. ਇਹ ਇਸ ਨੂੰ ਸੰਭਵ ਖਾਕੇ ਦੀ ਵਰਤ ਦੇ ਬਗੈਰ ਫਾਰਮ ਦੇ ਵਿਚਕਾਰ ਵੱਖ ਕਰਨ ਲਈ ਕੀਤੀ ਹੈ.

1912 ਕੇ, ਮਾਸਟਰ ਇੱਕ ਰੰਗ ਤਕਨੀਕ ਨੂੰ ਚਲੇ ਗਏ ਅਤੇ ਉਸ ਨੂੰ ਬੰਦ ਕਰ ਦਿੱਤਾ. ਉਹ ਕਲਾਕਾਰ ਲੋੜੀਦੀ ਨੂੰ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਨ ਲਈ, ਜਦ ਚਿੱਤਰਕਾਰੀ 'ਤੇ ਉੱਲੀ ਨਾਲ਼ ਵੱਖਰੇ ਸ਼ੇਡ ਜਹਾਜ਼ ਦੀ ਮਦਦ ਨਾਲ ਬਣਾਇਆ ਰਹੇ ਹਨ ਦੀ ਮਦਦ ਕੀਤੀ. ਸਪੇਸ ਧੁਨੀ-ਇਕਸਾਰਤਾ ਦੇ ਜ਼ਰੀਏ ਪ੍ਰਾਪਤ ਹੁੰਦਾ ਹੈ.

ਰਚਨਾਤਮਕਤਾ ਦੀ ਮੁੱਢਲੀ ਦੌਰ

ਉਸਾਰੂ

ਕਲਾਕਾਰ Delone Rober ਵਿਸ਼ਵਾਸ ਕੀਤਾ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਰੰਗ ਦਾ ਕੀਮਤੀ ਹੈ, ਇਸ ਦੀ ਮਦਦ ਨਾਲ, ਇਸ ਲਈ, ਉਸ ਨੇ ਅਜਿਹੇ ਉਮੀਦ ਦੇ ਡਰਾਇੰਗ ਅਤੇ ਲਾਈਟ ਅਤੇ ਸ਼ੇਡ ਦੀ ਮਾਤਰਾ ਦੇ ਤੌਰ ਤੇ ਤੱਤ, ਦੀ ਸਭ ਤਬਦੀਲ. ਪੀਰੀਅਡ 1912 ਵਿਚ ਸ਼ੁਰੂ ਕੀਤਾ. ਉਸ ਨੇ ਇੱਕ ਰਚਨਾ ਦਾ ਰੂਪ ਦੇਣ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕੀਤੀ, ਕਹਾਣੀ ਰੰਗ ਵਿੱਚ ਸਿਰਫ਼ ਥੱਲੇ ਪਾਸ ਕੀਤਾ.

ਮਾਸਟਰ ਰੰਗ ਨੂੰ ਗੁਣਵੱਤਾ, ਜੋ ਕਿ ਇੱਕ ਗਤੀਸ਼ੀਲ ਫੋਰਸ ਦੇ ਤੌਰ ਤੇ ਜਾਣਿਆ ਗਿਆ ਹੈ ਖੋਲ੍ਹਿਆ. ਉਹ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਤੇੜੇ ਦੇ ਰੰਗ, ਕੰਬਣੀ ਦੀ ਇੱਕ ਕਿਸਮ ਦੀ ਕਰਨ ਲਈ ਅਗਵਾਈ ਕਰ ਸਕਦੇ ਹਨ ਦੇਖਿਆ. ਇਸ ਰਚਨਾ ਦਾ ਅੰਦੋਲਨ ਨੂੰ ਨਕਲ ਕਰਨ ਲਈ ਸਿਰਜਣਹਾਰ ਇਜਾਜ਼ਤ ਦੇ ਦਿੱਤੀ.

ਦੀ ਮਿਆਦ ਦਾ ਇਹ ਪੈਟਰਨ ਦਾ ਇੱਕ ਉਦਾਹਰਨ ਨਾਟਕ ਮੰਡਲੀ 'ਚੱਕਰੀ ਰੂਪ "ਹਨ.

ਔਬੇਰਿਅਨ

Delone Rober, 1914-1917 ਦੇ ਦੌਰਾਨ ਲੜਾਈ ਸਵਾਲ ਵਿੱਚ ਕੰਮ ਬਾਰੇ. ਮੈਨੂੰ ਪੁਰਤਗਾਲ ਅਤੇ ਸਪੇਨ ਵਿਚ ਰਹਿੰਦੇ ਸਨ. ਇੱਥੇ ਉਸ ਨੇ ਇੱਕ ਨਵ ਤਕਨੀਕ ਨੂੰ ਵਰਤਣ ਲਈ, ਮਨੁੱਖੀ ਸਰੀਰ ਅਤੇ ਹੋਰ ਆਬਜੈਕਟ ਦੀ ਤਸਵੀਰ ਹੈ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰ ਦਿੱਤਾ.

ਕਲਾਕਾਰ ਦਿੱਖ ਆਰਟਸ ਵਿੱਚ "ਮੱਤਭੇਦ 'ਦੇ ਵਿਚਾਰ ਗਠਨ ਨੂੰ ਮਜ਼ਬੂਤ ਕਰਨ ਦੇ ਯੋਗ ਸੀ. ਉਸ ਦੇ ਵਿਚ ਇਸ ਦੀ ਵਿਆਖਿਆ ਤੇਜ਼ੀ ਥਿੜਕਣ ਨਾਲ ਤੁਲਨਾ ਦੇ ਰੰਗ ਦਾ ਸੀ. ਪਿਛਲੇ ਸਦੀ ਦੇ ਉਮਰ ਵਿਚ, ਉਸ ਨੇ ਉਸ ਦੇ ਆਪਣੇ ਹੀ ਕਲਾਤਮਕ ਭਾਸ਼ਾ ਦਾ ਵਿਕਾਸ ਕੀਤਾ.

ਇੱਕ ਉਦਾਹਰਨ ਪੇਟਿੰਗ "ਪੁਰਤਗਾਲੀ ਅਜੇ ਵੀ ਜ਼ਿੰਦਗੀ" ਹੈ.

ਦੂਜਾ ਵੱਖਰਾ

ਕਲਾਕਾਰ ਸਮੱਸਿਆ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ 1930 ਵਿੱਚ "ਦੌਰ 'ਸ਼ਕਲ' ਦੇ ਨਾਟਕ ਮੰਡਲੀ ਨੂੰ ਕਾਬੂ ਕਰਨ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕੀਤੀ ਨੂੰ ਪਰਤ ਗਏ. Delaunay ਉਸੇ ਵਿਸ਼ੇ ਨੂੰ ਹੋਰ ਕੰਮ 'ਤੇ ਬਣਾਇਆ ਹੈ. ਉਹ ਹੋਰ ਗਤੀਸ਼ੀਲ ਅਤੇ ਝਲਕ ਦੇ ਇੱਕ ਤਕਨੀਕੀ ਬਿੰਦੂ ਤੱਕ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਮੁਕੰਮਲ ਹੋਣ ਦੀ ਸਾਬਤ ਹੋਇਆ.

ਇਹ ਸੱਚ ਹੈ ਦਾ ਹੱਲ ਉਸ ਨੇ "ਜੀਵਨ ਦਾ ਆਨੰਦ 'ਦੇ ਚੱਕਰ ਵਿੱਚ ਲੱਭ ਸਕਿਆ ਹੈ. ਇਹ ਤਸਵੀਰ ਵਿਚ ਕਲਾਕਾਰ ਇੱਕ ਤਕਨੀਕ ਹੈ ਜਿਸ ਨਾਲ ਵੰਡਿਆ ਅੰਤਰ ਹੋ ਸਕਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਕੇਵਲ ਰਚਨਾ 'ਤੇ ਧਿਆਨ ਨੂੰ ਲੱਗੀ.

ਇਸ ਮਿਆਦ ਤੱਕ ਕੰਮ ਦੀ ਉਦਾਹਰਨ "ਰੀਦਮਸ" ਕਿਹਾ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ, "ਬੇਅੰਤ ਲੈਅ".

ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਦੀ ਮਿਆਦ

Rober Delone (ਜੀਵਨੀ ਵਿਚ ਗੂੜ੍ਹਾ ਸੋਨੀਆ Terk ਨਾਲ ਜੋੜਿਆ ਗਿਆ ਹੈ) ਉਸ ਦੇ ਵਿਚ ਦੇਖਿਆ ਚਿੱਤਰਕਾਰੀ ਦਾ ਇੱਕ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਅੱਖਰ. ਉਸ ਦੇ ਸਾਥੀ ਅਤੇ ਚੇਲੇ, ਉਸ ਨੇ ਸਮਝਾਇਆ ਕਿ ਤਬਦੀਲੀ ਬਣਾਉਣ ਨੂੰ ਇੱਕ ਦੂਜਾ ਦੀ ਰਚਨਾ 'ਤੇ ਕੰਮ ਕਰਨ ਲਈ, ਅਤੇ ਫਿਰ - ਅਗਲੇ ਕਰਨ ਲਈ, ਤੁਹਾਨੂੰ ਇੱਕ ਇਨਸਿਬਲ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰ ਸਕਦੇ ਹੋ. ਅਜਿਹੇ ਚਿੱਤਰ, ਉਸ ਦੇ ਵਿਚਾਰ ਵਿਚ, ਆਰਕੀਟੈਕਚਰ ਨੂੰ ਤਬਾਹ ਅਤੇ ਰੰਗ ਸਤਹ 'ਤੇ ਖੇਡਣ ਲਈ ਕਰਦਾ ਹੈ ਨਹੀ ਕਰਦਾ ਹੈ.

"ਇੱਕ ਰਾਹਤ ਰੀਦਮਸ" ਨਾਲ ਆਪਣੇ ਕੰਮ ਵਿੱਚ ਹੈ French ਚਿੱਤਰਕਾਰ ਵਰਤਿਆ ਹੈ ਅਤੇ ਇਹ ਵੀ ਸਮੱਗਰੀ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਬਾਹਰੀ ਵਾਤਾਵਰਣ ਨੂੰ ਰੋਧਕ ਵੀ ਹੁੰਦੇ ਹਨ ਕਾਢ.

1937 ਵਿਚ, ਪੈਰਿਸ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ ਦੇ ਆਯੋਜਕ ਦੋ ਇਮਾਰਤ ਤਿਆਰ ਕਰ ਲਈ ਪੇਸ਼ਕਸ਼ ਕੀਤੀ. ਇਸ ਲਈ, Delaunay ਆਪਣੇ ਕੰਮ ਦੇ ਨਾਲ ਆਰਕੀਟੈਕਚਰ ਜੋੜ ਕਰਨ ਲਈ ਸੰਭਵ ਹੋ ਗਿਆ. ਉਸ ਨੇ ਇੱਕ ਵੱਡੀ ਰਾਹਤ ਪੈਨਲ ਬਣਾਇਆ ਹੈ.

ਅਜਿਹੇ ਇੱਕ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਸ਼ੈਲੀ ਵਿੱਚ ਸੀ ਅਤੇ ਅਜਿਹੇ 'ਚੱਕਰੀ ਤਾਲ', ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਨਵੀਨਤਮ ਰਚਨਾ, "ਲੈਅ ਦੇ ਤਿੰਨ." ਉਹ ਲੇਖਕ ਦੇ ਰੂਹਾਨੀ ਕਰਾਰ ਦੀ ਇੱਕ ਕਿਸਮ ਦੀ ਬਣ ਗਈ ਹੈ. ਰਚਨਾਤਮਕ ਖੋਜ Delaunay ਤੋੜ ਬੀਮਾਰੀ ਅਤੇ ਬਾਅਦ ਮੌਤ ਦੀ ਪਾਲਣਾ ਕਰੋ.

ਚਿੱਤਰਕਾਰੀ ਦੀ ਇੱਕ ਲੜੀ

ਗੁਰੂ ਜੀ, ਆਮ ਕਰ ਕੇ ਉਸ ਦੇ ਕੰਮ ਦੇ ਦਿੱਤੀ ਸੋਚ ਦਾ ਮਿਆਰੀ ਤਰੀਕਾ ਹੈ. ਉਸ ਨੇ ਸਾਰੇ ਰੰਗ ਦੇ ਹਵਾਲੇ ਕਰਨ ਦਾ ਫੈਸਲਾ ਕੀਤਾ ਹੈ. ਵਰਤਮਾਨ ਵਿਗਿਆਨਕ ਮਨਮਤਿ ਰਚਨਾਤਮਕ ਖੋਜ ਸਹਾਇਕ ਪੁਸ਼ਟੀ ਕੀਤੀ ਹੈ. ਬੇਮਿਸਾਲ ਰੰਗ ਨੂੰ, ਉਸ ਨੇ ਸਪੇਸ, ਗਤੀਸ਼ੀਲਤਾ ਸਮੱਗਰੀ ਦੀ ਇੱਕ ਨਵ ਧਾਰਨਾ ਨੂੰ ਦਿਖਾਉਣ ਲਈ ਯੋਗ ਸੀ.

ਨੂੰ ਇੱਕ Parisian ਦੇ ਤੌਰ ਤੇ, ਇੱਕ ਕਲਾਕਾਰ ਅੱਜ ਦੇ ਜ਼ਮਾਨੇ ਦੀ ਸਭ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਭਿਨ ਬਣਤਰ ਨੂੰ ਨਜ਼ਰਅੰਦਾਜ਼ ਨਾ ਕਰ ਸਕੇ. ਇਸ ਲਈ, ਸ਼ਹਿਰ Rober Delone ਦੇ ਪ੍ਰਤੀਕ ਦੇ ਚਿੱਤਰ ਵਿੱਚ ਦਿਖਾਇਆ ਗਿਆ. "ਆਈਫਲ ਟਾਵਰ 'ਚਿੱਤਰਕਾਰੀ ਦੀ ਇੱਕ ਲੜੀ ਹੈ, ਜੋ ਉਸ ਨੇ 1909 ਵਿਚ ਲਿਖਿਆ ਸੀ ਹੈ. ਵਿੱਚ ਚਾਨਣ ਨੂੰ ਹਰ ਜਗ੍ਹਾ ਚਮਕਦਾ ਹੈ, ਇਸ ਦਾ ਨਤੀਜਾ ਹੈ ਕਿ ਚਿੱਤਰ ਹਿੱਸੇ ਵਿੱਚ ਵੰਡਿਆ ਗਿਆ ਹੈ ਦੇ ਨਾਲ. ਹਰ ਟੁਕੜਾ ਆਪਣੇ ਹੀ ਨਜ਼ਰੀਏ ਅਧੀਨ ਹੈ.

1912 ਵਿਚ ਉਸ ਨੇ "ਵਿੰਡੋ", ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਸਪੇਸ ਰੰਗ ਦਾ ਫ਼ਰਕ ਨਾਲ ਦਰਸਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ, ਦੀ ਨਾਟਕ ਮੰਡਲੀ ਬਣਾਇਆ ਹੈ. ਉਹ ਰੌਸ਼ਨੀ ਹੈ ਅਤੇ ਸ਼ੇਡ ਲਈ ਲੋੜ ਨੂੰ ਬਿਨਾ ਡੂੰਘਾਈ ਬਣਾਉਣ.

1914 ਵਿੱਚ, ਉਹ ਇੱਕ ਤਸਵੀਰ 'Bleriot ਦੇ ਸਨਮਾਨ ਵਿਚ "ਖਿੱਚੀ" ਗੋਲ ਆਕਾਰ. " ਇਸ ਵਿਚ ਕਹਾਣੀ ਸੈਕੰਡਰੀ ਜ਼ਰੂਰੀ ਹੈ. ਰਚਨਾ ਨੂੰ ਵਿੱਚ ਕ੍ਰਮ ਦੀ ਲਹਿਰ ਗੰਭੀਰ interlaces ਦੁਆਰਾ ਪ੍ਰਸਾਰਿਤ. ਇਸ ਲੜੀ ਦੇ ਲਈ ਉਸ ਨੇ ਇੱਕ ਬਿਹਤਰ ਅਤੇ ਹੋਰ ਗਤੀਸ਼ੀਲ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਨੂੰ ਬਣਾਉਣ ਦੇ ਕੇ 1930 ਵਿੱਚ ਵਾਪਸ ਕੀਤਾ ਜਾਵੇਗਾ.

1920 ਵਿਚ, ਇਸ ਨੂੰ ਸ੍ਰਿਸ਼ਟੀ ਦੇ ਪ੍ਰਗਟ ਹੁੰਦਾ ਹੈ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਕਲਾਕਾਰ ਨਵ ਮਨੁੱਖੀ ਸਰੀਰ ਪ੍ਰਸਾਰਣ ਤਕਨੀਕ ਨੂੰ ਲਾਗੂ ਕੀਤਾ ਹੈ "ਕਿਤਾਬ ਦੇ ਨਾਲ nude".

ਆਪਣੇ ਰਚਨਾਤਮਕ ਖੋਜ ਨੂੰ ਸੱਚ ਦਾ ਹੱਲ ਰਾਜਵਿੰਦਰ "ਜੀਵਨ ਦਾ ਆਨੰਦ 'ਦੀ ਇੱਕ ਲੜੀ ਵਿੱਚ ਰਾਬਰਟ ਨੂੰ ਲੱਭਦੀ ਹੈ.

ਵਧੇਰੇ ਜਾਣਕਾਰੀ ਲਈ,

ਸੰਯੁਕਤ ਰਾਜ, ਜਪਾਨ, ਆਸਟ੍ਰੇਲੀਆ ਵਿੱਚ: Rober Delone (French ਕਲਾਕਾਰ) ਚਿੱਤਰਕਾਰੀ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਸੰਸਾਰ ਭਰ ਵਿੱਚ ਰੱਖਿਆ ਕਰ ਰਹੇ ਹਨ ਬਣਾਇਆ ਹੈ. ਪਾਰਿਸ ਵਿੱਚ, ਨੈਸ਼ਨਲ ਮਿਊਜ਼ੀਅਮ ਦੇ ਪਰਿਵਾਰ ਨੂੰ ਰਚਨਾਤਮਕਤਾ Delaunay ਵੱਖਰੇ ਕਮਰੇ (Pompidou Center) ਲੈ ਗਏ.

ਰਾਬਰਟ ਅਤੇ ਸੋਨੀਆ ਦੇ ਪੁੱਤਰ ਨੂੰ 77 ਸਾਲ ਰਹਿੰਦਾ ਸੀ ਅਤੇ 1988 ਵਿਚ ਮੌਤ ਹੋ ਗਈ ਸੀ. ਚਾਰਲਸ ਦਾ ਅਧਿਐਨ ਜੈਜ਼ ਦੇ ਇਤਿਹਾਸ ਅਤੇ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਇਸ ਸ਼ੈਲੀ ਨੂੰ ਤਰੱਕੀ.